Feliz 2010

Ala! Y para todos mis fieles, (aunque bien tapada) me destapo para dar la bienvenida al nuevo año. ¡Que ustedes lo pasen bien y pequen a gusto!

"La gran cascada"

Parece que será el título de la nueva peli de Santiago Segura.
Se rodará en su mayor parte en tierras aragonesas. Algunas escenas ya han sido filmadas: en el Monasterio de Piedra, en la Magdalena de Zaragoza reconstruyendo lo que fue un café-teatro llamado BV-80, y próximamente rodarán en los porches del Mercado Central donde hace años se montaba el rastro.
Me adelantan algunos nombres propios que aparecerán en el film, pero no me confirman si como protagonistas o haciendo algún cameo: Enrique Bunbury (sólo se sabe que llevará rastas), Belén Esteban (tiene que ver con un puesto de mercadillo), José Antonio Labordeta y Pilar Bardem (de pareja de abuelos que todavía regenta un viejo puticlub), Jorge Asín (alcalde), Cayetana Guillén Cuervo (inspectora de policía multiorgásmica), Antonio Resines (algo de un mafioso o así) y Pilar Rubio (de mal asunto también), entre otros.
¡Qué emoción! ¡Qué saldrá de todo esto...!
Atentos y cuidado con "La gran cascada".

En espera de alguna imagen promocional, aquí os dejo una foto de cosecha propia de una bonita cascada nocturna en la Expo 2008 de Zaragoza, y la acompañaremos de una canción a tono:
"Aragón" de Labordeta

Mirar el arte

Me gusta mirar arte. Pero todavía me gusta más mirar a un niño cuando mira una obra de arte. Se aprende más, se aprende a ver cosas diferentes a lo que un adulto ve. Apasionante.
Extraigo una reseña muy interesante publicada en la revista de la Asociación Aragonesa de Críticos de Arte, a propósito del tema.

La obra de arte ¿La hace el que la mira?
El Salon d`Art Contemporain « Rue des arts » de Carla Bayle (Francia)
[AACA DIGITAL Revista nº7]

"Mi primer y verdadero intercambio a propósito del arte, lo experimenté durante una visita guiada con una clase de alumnos de primaria por las exposiciones organizadas este verano en Carla-Bayle.
Generalmente, la mirada de los niños no traiciona el espíritu que ha inspirado el trabajo de un artista. Me di cuenta de que, hasta entonces, no me había tomado el suficiente tiempo de « mirar » los lienzos. Fue así cómo esta visita resultó más instructiva para mí que para los propios alumnos. ¿Me estaría venciendo mi formación de historiador de Arte?

Vista de la exposición en Carla-Bayle

Esa « revelación » se produjo delante de las obras de Valtueña que, en principio, me parecían algo complejas de analizar para unos escolares. En efecto, las nociones de abstracción o de concepto pueden chocar con la incomprensión de un público a veces alejado de la creación contemporánea.
Para evitar el aburrimiento de los niños con consideraciones técnicas, les dejé que hablaran, proponiéndoles que mirasen los lienzos y se dejaran llevar por lo que la imaginación de cada uno les sugiriera. Éste fue el punto de partida de un largo y apasionado intercambio.
Un discurso flexible, sin prejuicios y sin complejos, donde cada uno podía interpretar libremente los cuadros. Así, el piano de la obra « piano for Wesselmann » fue indentificado por sus teclas, pero también por la musicalidad que produce el ritmo de sus colores. Otros vieron en él un paso de peatones, o un juego de construcción…" Andréas Alberti
[Leer más]

"Piano for Wesselmann" de VALTUEÑA

Dos mujeres

Hoy quiero sacar a relucir (más) a dos mujeres con luz propia.

Muy diferentes. Aunque ambas poseen en común algunos aspectos magníficos: luchadoras, saben lo que quieren, y para conseguirlo han elegido como destino Zaragoza.

Una es zaragozana, se marchó un tiempo por esos mundos del Sur y ha regresado para empezar una nueva vida en su ciudad.

Artista - pintora - decoradora de ilusiones

SONIA ABRAÍN

[Eventos recientes: Hace una semana inauguró expo de dibujos en K-pintas.

Evento próximo: Este sábado 19, a las 19:30h inaugura con una fiesta la asociación cultural "Iniciarte" en su taller (Plaza Tenerías, 2), con exposición propia "Cuadernos de vida"]

La otra mujer viene de México.

Allí conoció a su "corazoncito zaragozano" que andaba de conciertos, y se ha venido para acá, a forjar su nueva vida en común.

Artista - modelo - modeladora de sueños

KARLA ZULEMA RIVAS

[Eventos recientes: Casting Topmodel by "Pasarella"; "Fashion Show 2009" en Oasis Club Teatro.

Evento próximo: Uno muy importante, y será muy feliz...]

Vieja amiga - Nueva amiga

Amigas.

Mujeres.

Les deseo a ambas tanta suerte como quepa en la red (creo que es infinita...)

Y esta canción:

"All is Full of love"

de Bjork

Ibarra Real

El nombre suena a una nueva especie de ave o a un derivado especial de la conocida marca de aceite.
Pero no, es la nueva tipografía que Microsoft va a incluir en el paquete de fuentes de su sistema operativo, como "española". Léase la Helvética, de Suiza; la Bodoni, de Italia; o la Times New Roman, de Inglaterra.

La Ibarra Real es una tipografía diseñada por Francisco Javier de Santiago Palomares y grabada por Jerónimo Antonio Gil. El impresor Joaquín Ibarra la seleccionó para la edición de El Quijote de 1780 encargada por la Real Academia Española. Dos siglos después, José María Ribagorda, tipógrafo y profesor de diseño, ha dirigido el proyecto de recuperación y digitalización de este tipo histórico con el apoyo institucional de la Calcografía Nacional.

El proyecto se encuentra recogido en la web ibarra.artempus.net/ y el muestrario de la tipografía aquí: en pdf. Pero todavía no está disponible su descarga. En fin, esperaremos.

Nota:
Pablo Murillo indica en forma de comentario en algunos blogs que hablan del tema (incluso aparece así en Wikipedia) lo siguiente:

El primer proyecto de recuperación de la letrería denominada Ibarra, se llevó a cabo en Aragón en 1993, con las limitaciones del momento, en un proyecto dirigido por Pablo Murillo López y José Luis Acín Fanlo y financiado por IBERCAJA y el GOBIERNO DE ARAGÓN en el que colaboró el Centro Politécnico Superior de la Universidad de Zaragoza. La parte gráfica y de digitalización corrió a cargo de la empresa San Francisco, s.l. de artes gráficas y la parte informática a cargo del equipo del Sr. Serón, de la Universidad de Zaragoza. Se editó un libro con este motivo titulado “Joaquin Ibarra y Marín, impresor (1725-1785)”, cuyo ISBN es 84-7753-400-4 y 84-87007-92-9, que contenía el disco de 3,5 pulgadas, con las fuentes en formato Postscript y Truetype. Desde entonces es de libre disposición y de libre descarga para Pc y Mac. Se puede obtener de forma totalmente gratuita mediante email.

"Realmente" la tipografía es bella, y muy original la Ñ. ¿Qué os parece?


A día 26-12-09 he encontrado una dirección donde se puede descargar la Ibarra original (no Real) ¿Regalo de Navidad? Pincha aquí



Música para hoy:

"El barquito de cáscara de nuez"
de LOS CHULIS

Contrastes

Sí, me gustan los contrastes. Ya lo hice una vez en éste, mi blog, [otra alma], digo, lo de contraponer imágenes o conceptos y buscar la relación o punto en común.

Hoy ofrezco 2 temas muy recomendables e interesantes.

Primero: "Amor al mar. Las caracolas de Neruda".

Lugar: Instituto Cervantes (c/ Alcalá, 49), Madrid.
Abierta al público del 2 de diciembre al 24 de enero. De lunes a sábado: de 11 a 14 h. y de 17 a 21 h. Domingos y festivos: de 11 a 14 h. Entrada libre.
Organizan: Instituto Cervantes Embajada de Chile en España Universidad de Chile



Exposición donde se muestra por primera vez parte sustancial de la inmensa colección de caracolas de Pablo Neruda. Cerca de 400 piezas de gran valor estético y malacológico se exhiben junto a una pequeña selección de libros de su biblioteca privada, que donó junto a las caracolas a la Universidad de Chile, en 1954, cuando cumplió cincuenta años. La muestra se completa con material fotográfico y una antología de fragmentos de sus obras, que nos acercan al mundo nerudiano y a su poderosa relación con la naturaleza. [para saber más]

Segundo: Laibach, grupo de música industrial esloveno que nació como asociación cultural juvenil en 1980 en un pueblo minero, centro de la vanguardia obrera yugoslava, llamado Trbovlje. Laibach es, además, el nombre en alemán de Liubliana. Desde sus inicios, Laibach pretende una ruptura simbólica e ideológica uniendo elementos nazis, estalinistas, nacionalistas yugoslavos y eslovenos; así como con una hábil combinación entre el arte propagandístico nazi y el arte socialista llevado a cabo en la URSS y su órbita. [para saber más].
El descubrimiento no es mío, me lo mostraron un día mis amigos Edu y Boch. El grupo y su estética me parecen "la leche". Aquí os muestro el primer vídeo que vi de ellos, pero tienen colgados multitud de ellos, a cuál más... ¡"más"!

Lo aparentemente bonito y lo aparentemente desagradable pueden llegar a ocupar el mismo lugar dentro de esa caja misteriosa que llamamos belleza. He dicho (Marisa Lanca).
La malacología en el mundo nerudiano y la música industrial eslovena. Bien podría ser el título de mi primer ensayo, o de mi primer corto, o de mi enésimo poema... Ya se verá. Ahí lo dejo.

Porque me apetece

Hoy dedico un poema a Víctor "Travolta"

Aullido

Media luna sin espuelas,
es mía la esquina
donde ese tango olvidado
se extingue,
se aleja.

Entiendo el humo y la resaca,
pero apenas comprendo una vida
que se escapa
por el sumidero de la conciencia.
Revive.
Revienta.

La luna mengua, y yo
me trago tu imán
como una loba posesa.
¡Qué elegancia!

Así es el cielo, dulce chamán,
Aquí te espero.

Marisa Lanca
(Del poemario "Versos de desecho")

pasado y presente

Reproduzco el artículo de un lector, publicado hoy en el Periódico de Aragón. Me ha llamado poderosamente la atención, sobre todo la seguridad con la que afirma lo que afirma. ¿Y si fue realmente así? ¿Qué opinan ustedes?

"El Estatut de los Charnegos"
Es cierto un agravio histórico de los catalanes, viejo (de tan viejo, han olvidado quien lo causó). Fue Carlomagno quien se los quitó de Francia, y los trajo para repoblar la Marca Hispánica (Tarraconense). Por eso, el agravio no es con España, sino con Francia. Los catalanes no son españoles, son franceses, proceden del sur de Francia, de la Occitania y son los primeros charnegos en llegar a Cataluña. Antes de su llegada, existía Barcelona (Barcino Nova), Badalona (Betulo), Ampurias, Hemeroscopeion en el Golfo de Rosas. Y antes de todos ellos, los Layetanos. España fue para los catalanes una tierra de promisión, recibieron mejor tierra que la que poseían, y como inquilinos no han pagado un mísero alquiler, por lo que se convierten en okupas, de hecho. Váyanse cuando deseen pero la tierra la dejen. La cultura francesa nos los traspasó, fue un regalo envenenado de nuestro vecino francés. Cataluña fue condado, nunca corona, súbditos del rey francés, y se unieron al reino de Aragón. Fue Ramón Berenguer IV, conde de Barcelona, quien se casó con doña Petronila, hija de Ramiro II Rey de Aragón. Así, de este braguetazo, pasaron de vasallos del Rey de Francia a Reyes de Aragón. Esta es la verdad histórica, pero tan contumaz fue la mentira que lo real nos suena a fábula. ¿Recoge esto el Estatut? ¿No? Rechácese.

Isidoro Berdié (Zaragoza)

La imagen-fotomontaje alude a otra historia: la de "La corredora del viento". Uno de ellos la busca. Siempre acaba encontrándola. Y ahora ¿dónde estará?

Música para hoy:

"Aragón"
de J. A. LABORDETA

el metro de Estocolmo

El metro de Estocolmo está considerado como "la galería de arte más larga del mundo".
Todas las estaciones cuentan con una decoración y una ambientación excepcional.


Se ha utilizado en varias estaciones el lecho de roca natural del túnel como materia prima y como parte de la decoración de variadas formas y creativas expresiones de arte. Desde frescos hasta esculpidos en la piedra, estatuas, metales, incrustaciones de diferentes materiales y variadísimas pinturas de colores vivos y brillantes.

En el centenar de estaciones se pueden encontrar obras de casi 150 artistas.

La primera línea del metro de Estocolmo se abre en 1950, a partir de entonces, todas las estaciones incorporaron arte, eso sí, siempre intentando que las obras se integrasen en el entorno.


La información me llega (a través de Paco Rallo) de Pedro Tramullas, escultor aragonés, el cual añade: "Estos políticos de aquí podrían aprender".
Lo corroboro.
¡Qué envidia de Suecia, de Estocolmo y de su metro!

[Texto e imagen lo he extraído de un .ppt muy enriquecedor, que reenvío a quien esté interesado, por medio de un mail]

¿Por qué ellos no?

Chema Fernández, la Querencia, Gothic Sex, José Luis Cortés "Panoja", Aborígenes del Cemento, Chicotén, Jorge Berges, Escoria Oriental, Alejandro Monserrat, Combays, Valtueña, Guille Martín, Chema Peralta, Ixo Rai, Luis Miguel Bajén, "The Cachirulo Sound", Experimentos en el Terror, Pedro Botero, David Civera, "Menos 15", Bawlers, Matanegros, Biella Nuei, Vinos Chueca, Rapsusklei...

Sí, el cierzo nos trae unas músicas y nos barre otras, o se las lleva a otros lugares...

Aldeanueva de Ebro

Conocí hace unas semanas, de la mano de mis amigos Miguel Ángel del Prado (persona culta y gran amante de su tierra riojana) y Carolina (ídem, de Alcañiz), la localidad de Aldeanueva de Ebro (La Rioja).
Me sorprendió, sobre todo, por el nombre de un artista íntimamente ligado a este municipio y cuyas obras impregnan el paisaje urbano, por donde quiera que te lleve el paseo.
Se llamaba Miguel Ángel Sáinz Jiménez. Todo un ejemplo de conexión e intercambio: el artista dedica vida y obra a su pueblo, y el pueblo se lo agradece dejándole hacer, apoyándolo y mostrando orgulloso las huellas explícitas de su trabajo.
Merece la pena ir a conocer el lugar.

Aquí el monumento de la Plaza de España. Las 5 esculturas que lo coronan (Aurora, Primavera, Verano, Otoño e Invierno) las rescaté en forma de fotos y manipulé a mi aire. Me llamaron la atención por su factura y su significado. Aquí lo explican todo:
http://www.aldeanuevadeebro.org/Monumento-de-la-Plaza-de-Espan.245.0.html

Música para hoy:

"Jeunesse Dorée"
de THE PHAZZ

Hoy no

Hoy no, quizá mañana [ella]

Vértigo en el alma.
Arrugas repartidas por el corazón,
por doquier.
Calambres emocionales.
Cierto vacío en la boca,
en el útero, en los canales
auditivos.
Latidos en toda la piel.
Dolor neuronal.
Las vértebras se olvidan del sol.
Ya no mueven pestañas,
ni agitan abanicos.
Se escucha llover
en el volcán de mi ombligo.

Marisa Lanca
(extraído del poemario "Acerca de mis amantes")

[Imágenes: "Niño X" (homenaje a Niños del Brasil). Autora: Marisa Lanca. 2007]

Música para hoy:

"Aunque no sea conmigo"
ENRIQUE BUNBURY

DE VICIO

En la noche de todos los Santos (o de los muertos), uno puede pasarlo "de muerte" o "de miedo". Yo me lo pasé "de vicio", que viene a ser lo mismo, pero en este caso es mejor así.

Sala DEVIZIO, Zaragoza. Evento: Concierto Noche de Halloween. Cartel de lo más oscuro: LOS CARNICEROS DEL NORTE, de Barakaldo, y EXPERIMENTOS EN EL TERROR, de la Zetísima Inmortal. Punk radical vasco y electropunk maño. Aforo: lleno.
Tengo que reconocer que en mi vida he asistido a muy pocos conciertos punk. Pero me privan, me divierten, me descargan de negatividad, me mueven las energías. Me ocurre también con la música hardcore y con el ska.

¡¡¡Uaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaah!!!

"Si no te gusta lo que ven tus ojos ¡arráncatelos!"
Carniceros del Norte

"¡Quiero tu alma!"
Experimentos en el terror

Ignacio Pajares (guitarra y voz -y una buena cresta-)

Marian (teclados, guitarra y coros)

Los Carniceros sonaron compactos, bien, cantante carismático y con muchas tablas. Acompañaron la música con movimientos muy estudiados y proyección en pantalla de vídeos de Nosferatu, El resplandor, Psicosis y El exorcista. Me encantó. Pero quisieron agotar el tiempo y se lo robaron al siguiente grupo.
Experimentos en el terror fueron presentados por el cantante anterior como "viejas glorias", y lo son [para saber más clica aquí]. Aunque al principio tuvieron problemas con el sonido de los micros de voz, Pajares estuvo resuelto, conoce el medio y sabe hacer en esto del punk. La música contundente, poderosa, arrolladora, una máquina. Geniales. Sin terminar el repertorio hubo que cortar en seco. Visita de la policía. El tiempo de concierto se había acabado. Una pena.

Por cierto, uno de mis primeros experimentos en el terror fue ver esta película en su momento: "La cabina".
En recuerdo de José Luis López Vázquez.
Acaba de morir esta misma mañana.


Y esta mañana mi blog ha alcanzado los 10.000 visitantes. ¡Qué miedo!